Возвращаться домой, чтобы радовать талантом
Хотя столетие российского джаза отметили еще в позапрошлом году, острые ритмы свинга до сих пор не смолкают. К примеру, в минувшую пятницу в Чувашской государственной филармонии состоялось открытие V Международного фестиваля «Созвездие земляков». В гостях у Чувашской академической симфонической капеллы под руководством народного артиста России Мориса Яклашкина (точнее, у созданного на ее основе оркестра «Джаз-ТОНиКа») были в гостях выпускники Чебоксарского музыкального училища имени Ф.П. Павлова, певцы из Москвы и Санкт-Петербурга Tanina L’Odore (Татьяна Силодорова), AL’DONA (Дарья Кузьмичева), Инга Долгова-Зиновьева и Павел Васильев.
Артистов объединяет то, что все они — уже сформировавшиеся солисты со своим исполнительским почерком и творческой индивидуальностью, превосходно держатся на публике и свободно владеют техникой скэта (вокальная импровизация на слоги). Каждому подвластны и энергичные композиции, и кантилена. Разница в самом качестве пения, и если у Дарьи тембр прозрачный, струистый, полетный, то у Татьяны и Инги более низкий, грудной, мясистый, пленяющий матовостью тонов и «затушеванностью» интонационных контуров. Павел и вовсе не скупился на всевозможные эффекты, то добавляя в голос брутальной хрипотцы, так что он становился щетинистым и шершавым, то переходя на фальцет, то ловко расшатывая ритмическую сетку. А поскольку совместных репетиций и спевок выдалось немного, особенно интересно было наблюдать за взаимодействием приглашенных певцов и наших исполнителей, среди которых Наталья Ильц и Андрей Макаров, Ирина Сурикова и Юлия Фалина, Василий Федоров и Михаил Миронов. Ощущалась в этом какая-то спонтанность, момент живого сотворчества, легкий дух импровизационности, присущий исконной природе джаза.
Конечно, не обошлось без громких соло на саксофонах, трубах и тромбонах, когда звук, хлесткий, увесистый, пробивной, вылетает из раструба как пробка из бутылки. Владимир Петров и Екатерина Верма, Михаил Ивантиев и Вячеслав Лихачев, Олег Шишканов и другие участники духовой группы буквально ослепили нас блеском своей меди. Но отдельно хотелось бы отметить пианистку Наталию Егорову, которой удалось тонко прочувствовать специфику джазовой игры и по-новому раскрыть колористический потенциал своего инструмента. Ведь если в академической музыке основной упор идет на мелодические возможности рояля, когда фразы, глубокие, объемные и певучие, сплетаются в бесконечную по протяженности тему, то в джазе он нередко рассматривается как ударный инструмент, дополняющий ритм-секцию. А потому здесь совсем иное туше (манера прикосновения к клавишам) и характер фортепианной партии, упругой, отрывистой, суховатой, где каждый мотив — словно короткий стежок на канве партитуры. В то время как в произведениях романтиков или классиков можно дать волю воображению и «покопаться» в звуке, ища в нем свежие краски и цветовые сочетания, здесь надо играть более собрано, бисерно, «не распыляясь».
Кроме того, если в симфоническом оркестре рояль будто спрятан от нашего уха и не выбивается из общей тембровой картины, то в небольшом по составу эстрадном или джазовом, каким и является «Джаз-ТОНиКа», он как на ладони. Да и маэстро Наталья Яклашкина с проворными, но невероятно мягкими руками, словно жмущими на воображаемые рычаги, нередко выводила его на передний план и отдавала право первенства. Восхищала и безупречная сыгранность артистов, когда отчетливо прослушивается каждый инструмент, и свежесть художественных интерпретаций, и неисчерпаемое штриховое многообразие, и умение звучать современно при внешней классичности средств, приемов и техник. В результате опусы Джорджа Гершвина и Ирвинга Берлина, Джорджа Ширинга и Коула Портера, Геннадия Гладкова и Юрия Саульского, Владимира Шаинского и Раймонда Паулса «переросли» рамки песенного жанра и превратились в целые музыкальные поэмы.
Светлана Каликова, министр культуры, по делам национальностей и архивного дела Чувашии:
«Очень важно, что мы имеем возможность приветствовать на чувашской земле уроженцев нашей республики. Людей, которые получили здесь базовое образование и сделали первые шаги в культуре и искусстве. На какой бы сцене они не выступали и как бы не повышали свой профессиональный уровень, в любом случае, те азы, которые им дали педагоги в детских школах искусств и в музыкальном училище, являются основными. Мы очень рады видеть в зале преподавателей и рассчитываем на то, что их успешные ученики будут и дальше представлять нашу республику в других регионах, с любовью возвращаясь к нам для того, чтобы радовать своим талантом. Фестиваль «Созвездие земляков» способствует развитию международного и межрегионального сотрудничества, сохранению и укреплению творческих связей, а также созданию единого культурного пространства».
