В Чувашском институте культуры и искусств 25 лет назад был набран первый актерский курс
«…На сей раз возлюбленные из Вероны стали героями мюзикла. Обращение к столь сложному жанру — удачная находка театра, результат поисков в области формы и своего рода экзамен для труппы. Тюзовцы успешно прошли это испытание», — писали зимой 2008 года о премьере спектакля «Ромео и Джульетта», вошедшего в летопись театральной Чувашии как новый для драматической сцены опыт мюзикла. Впрочем, было еще одно обстоятельство, вследствие которого постановка обрела историческое значение: почти все роли в ней сыграли выпускники первого актерского курса Чувашского института культуры и искусств, открытого в 2000 году. Даже не верится, что прошло уже 25 лет с того момента, как мечта зажечь на культурном небосклоне республики свою звезду стала реальностью. Праздничный вечер, посвященный круглой дате, состоялся 30 октября в Чувашском театре юного зрителя имени Михаила Сеспеля, где юбиляры служат до сих пор.
«Большая творческая задача ставилась перед артистами как в освоении поэтического текста, так и многоплановой музыки, которой подчинена пластика, режиссура, характер актерского исполнения», — отмечал после премьеры мюзикла его постановщик, заслуженный деятель искусств Чувашии Иосиф Дмитриев, для которого работа с молодежью была только в удовольствие. Заслуженные артисты Чувашии Леонид Яргейкин, Дмитрий Михайлов, Дмитрий Петров и Николай Тарасов сыграли в спектакле Ромео, Меркуцио и Тибальта, а заслуженной артистке Чувашии Наталье Ахмед (Шамбулиной) и Алевтине Семеновой достались роли горожанок.
Сегодня выразить им свое почтение пришли коллеги и поклонники, друзья и близкие, педагоги и наставники, благодаря которым каждый из них состоялся в профессии и занял в театральном пространстве региона достойное место. В числе тех, у кого молодые таланты постигали азы актерского мастерства и сценической речи, вокала и хореографии, заслуженная артистка России, народная артистка Чувашии Валентина Смирнова-Геворкян и народный поэт Чувашии Юрий Семендер, народные артисты Чувашии Людмила Яковлева и Юрий Свинцов, Светлана Савельева и Лидия Красова, заслуженные артисты Чувашии Раиса Полякова и Владимир Григорьев.
Много теплых слов прозвучало в адрес мастера курса, заслуженного деятеля искусств Чувашии Вячеслава Оринова, подарившего ребятам путевку в большую творческую жизнь. И хотя из двенадцати «первых ласточек» в театре остались служить лишь шестеро, их союз по сей день можно назвать основой тюзовской труппы и ярким примером стремительного профессионального взлета. Наталья Ахмед (Шамбулина) продолжила обучение в Санкт-Петербурге в Российском государственном институте сценических искусств (2024) и сменила актерскую карьеру на должность заместителя директора по художественно-постановочной части. Леонид Яргейкин и Дмитрий Михайлов, теперь занимающий пост главного режиссера театра, получили Государственную премию Чувашии в области литературы и искусства (2023). «Хотя спектакль поставлен на большой сцене, по форме он камерный, а потому звучит тихо, на полушепоте, будто ржаной колос, робко пробивающийся из вспаханной земли, — читаем в прессе об инсценировке рассказа «Кусок хлеба» (2025). — Главный режиссер театра Дмитрий Михайлов, который уже сталкивался с военной темой в качестве актера (достаточно вспомнить виртуозно сыгранную им роль чувашского солдата Алипая в драме «Кукушкины слезы»), предпочитает «не кошмарить» зрителя и ведет повествование на тонкой пронзительной ноте. Его цель — не удивить публику изобилием всевозможных находок и визуальных «вау-эффектов», когда тут и там взрываются снаряды и слышится гул вражеских самолетов, а нащупать живой нерв, дать нам почувствовать его тремор и пульсацию, и это действительно ценно».
Активно добивается успехов в режиссуре и Дмитрий Петров, причем не только на родной тюзовской сцене. «С заметной долей изобретательности подошли к образной составляющей спектакля, разбавив пантеон языческих богов портретами современных героев, попавших в глубокую старину, — писали о премьере постановки «Живые сказки древнего народа» в Русском драматическом театре (2023). — Инсценировку вообще можно назвать созвездием выразительных актерских работ. Сразу чувствуется, что режиссер Дмитрий Петров — сам артист с двадцатилетним стажем, знакомый со всеми тонкостями творческого процесса, начиная с построения мизансцен и заканчивая внутренним развитием характера. В Чувашском театре юного зрителя имени Михаила Сеспеля он сыграл свыше пятидесяти ролей, среди которых такие крупные и весомые как Кент («Король Лир») и Емельян Пугачев («Капитанская дочка»), и этот практический опыт ему очень пригодился». Не менее полюбился юным зрителям его спектакль «Суперзаяц и браконьеры», отмеченный на VIII Межрегиональном фестивале «СеспельФЕСТ» (2024). А вот Николай Тарасов и Алевтина Семенова не так давно удостоились другой высокой награды — Благодарности и часов Главы Чувашии, врученных за большой личный вклад в развитие национального театрального искусства (2025).
Но самое бесценное богатство виновников торжества — это, конечно же, роли, характеры, образы, которых наберется не один десяток. О лучших из них с радостью вспомнили на юбилейном вечере, показав зрителям фрагменты из спектаклей «Недоросль» и «Горе от ума», «Куккук куҫҫулӗ» (Кукушкины слезы) и «Шурçамка» (Шурсямга, молодой волк), «Ҫил ҫинчи ҫамрӑклӑх» (Юность на семи ветрах) и «Бременские музыканты». Даже в этих шести постановках наглядно видно, насколько широк стилевой и жанровый разброс современной тюзовской афиши, включающей в себя и русскую классику, и национальную драматургию, и «золотой стандарт» детского репертуара. А качественная актерская работа и есть то главное, основополагающее и незаменимое, благодаря чему все это становится возможным.
