Александр Орлов, народный артист ЧР, 40 лет работает в коллективе, артист хора:
— Я в коллективе с первого дня, когда мы были еще хором Госкомитета ЧР по телевидению и радиовещанию. Застал нашего патриарха, композитора Аристарха Григорьевича Орлова-Шузьм, первого дирижера хора. Со своим коллективом побывал во всех точках бывшего СССР, про Чувашию и не говорю — по республике ездили постоянно, бывали и за рубежом. В этом коллективе я вырос до народного артиста Чувашии. С особым чувством вспоминаю золотой период нашего хора, когда были живы наши великие композиторы Ф. Лукин, Г. Хирбю, Ф. Васильев, А. Орлов-Шузьм. Они были искренне заинтересованы в нашем творческом росте, всячески этому способствовали. А мы, в свою очередь, были первыми и порой единственными, кто доносил до слушателей их творения. Очень дружно тогда работали Союз композиторов и Союз писателей Чувашии. Как единый организм. Очень приятно было это видеть. О наших многочисленных поездках, записях, выступлениях на композиторских пленумах, декадах, творческих вечерах говорить не буду. Об этом сказано много. Особенно памятны мне наши записи для фирмы «Мелодия». Помню, было это всегда ночью во Дворце ДК ЧЭАЗ, ныне ДК им. Я. Ухсая. В городе устанавливалась абсолютная тишина, и мы записывались перед микрофонами в зале ДК. Это была ответственная и очень творческая работа. А вообще работать в хоре — дело очень интересное, духовно возвышающее и очень дисциплинирующее. Надо всегда быть в форме, помогать друг другу. Нам всегда хорошо вместе. Я люблю свою работу, свой коллектив и очень рад, что в свои 72 года еще могу быть ему полезен. С удовольствием помогаю начинающим певцам. Я считаю, что основная наша миссия — просветительская, воспитательная. Мне радостно, что наши слушатели теперь тоже хорошо это понимают. Мы чувствуем, к нам на концерты приходят именно за этим — узнать и услышать что-то новое, абсолютно новую музыку или новую интерпретацию хорошо известных или редко исполняемых произведений. Радуюсь, ведь мы имеем возможность удовлетворять запросы современной публики на очень высоком уровне.
Татьяна Прытченкова, стаж работы в капелле 3 года, солистка-вокалистка:
— Я пришла в капеллу после работы в Театре оперы и балета, поскольку здесь мне предоставили гораздо больше возможностей для сольного исполнительства. Очень люблю народные песни, классические арии, романсы. Но при этом очень люблю петь и в хоре. В этом коллективе моя карьера обрела большую определенность. Я с удовольствием пою с симфоническим оркестром, для певицы это настоящая творческая радость. Нравится и то, что в капелле предоставляется возможность исполнять произведения, которые вообще редко где-либо звучат. Я русская, и у меня пока есть проблемы с чувашским языком, но я считаю, это все преодолимо, ведь мне так нравятся чувашские песни. А вообще самая любимая моя на сегодня ария — ария Герды из оперы Баневича «Кай и Герда».
Татьяна Сергеева, вокалистка, окончив Нижегородскую консерваторию, с 1996 г. работает в капелле.
— Многие думают, что петь в хоре не престижно. Я же считаю иначе — только в хоре ощущаешь себя в центре живой музыки. Когда звучит не один голос, а много голосов, испытываешь необычайное состояние, особенно при исполнении музыки Рахманинова, Свиридова, Александра Васильева. Я бы назвала это состояние очищением, возвышением души. То же, по-моему, происходит и с нашими слушателями. В начале концерта они расслабленные, не сосредоточенные. К середине их лица меняются, становятся совсем другими. Исполняю я все, но особенно люблю арии из оперетт. Для меня это огромная радость — прийти на работу, внутренне собраться, сосредоточиться. Очень люблю исполнять с хором духовную музыку. Впрочем, в нашем коллективе ее любят все. Не случайно, наверное, благодаря капелле и Морису Яклашкину у нас в Чебоксарах столько раз проходили праздники духовной музыки: «Рождественский свет», «Пасхальная радость», к Дню славянской письменности. В любой праздник мы хотим быть вместе с нашими слушателями.
Татьяна Романова, хормейстер. Работает в капелле с 2005 года по окончании Казанской консерватории им. Н. Жиганова.
— Моя обязанность — репетиции с хором, разучивание хоровых партий, проведение концертов на выезде в качестве дирижера. Самым главным для себя я считаю воплотить идею композитора. Обожаю музыку Шостаковича, Рахманинова, очень нравятся и наши композиторы, особенно Федор Васильев и Лариса Быренкова. На выездах мы, как правило, работаем под баян. Конечно, хотелось бы под фортепиано. Но, к сожалению, инструментов нормальных у нас в городах и поселках республики нет. Всего один-единственный раз мне довелось увидеть настоящий концертный рояль в Мариинском Посаде: инструмент не был ни покалечен, ни проморожен, а находился в хорошем помещении и имел достойный вид и свойства.
К счастью, публика нас везде встречает очень хорошо. Помните, недавно в Тренькасах побывал Путин? Так вот, мы были там с концертом сразу после его отъезда. Выступали перед подростками с тематическим концертом из произведений основателей чувашской музыки — Ф. Павлова, С. Максимова, В. Воробьева. Я до сих пор нахожусь под впечатлением от того концерта в сельской школе. Очень хорошо у нас там все получилось. Впрочем, нас везде встречают замечательно. А нашу публику не любить просто нельзя. Конечно же, я люблю свою профессию. Она очень ответственная, но такая интересная, совершенствоваться в ней можно бесконечно.
Екатерина Шевелева, засл. арт. ЧР, стаж работы 40 лет, артистка хора:
— Я обожаю свою работу, особенно люблю лирические песни. Это счастье, что мне довелось работать с таким дирижером, как Орлов-Шузьм. И еще я очень хорошо помню наш давний концерт в Казани с молодым Морисом Яклашкиным. Казанские профессора тогда сказали: «Он будет великий музыкант. Берегите его». Так и получилось. Считаю, что Морис Николаевич послан нам Богом. Это счастье — работать рядом с таким музыкантом. Горжусь я и тем, что певцы моего поколения поют только живыми голосами. Фонограмм мы не знаем и не умеем петь под них. А слушатели обожают именно живой, чистый звук.
Петр Васильев, концертмейстер-баянист, засл. работник культуры ЧР, седьмой год работает в капелле. Заведует кафедрой музыкальных инструментов педуниверситета, доцент.
— Моя работа в капелле удивительным образом дополняет мою педагогическую практику в ЧГПУ. Капелла — это прекрасный академический коллектив, один из лучших в республике. Здесь прекрасные хоровые традиции. В капелле мне пришлось продолжать дело ушедшего из жизни нар. арт. ЧР Михаила Михайлова. Это было очень непросто. Но я рад, что сумел войти в коллектив, сжился с хором, с солистами. Мне приходится отвечать и за организацию выездных концертов. Могу сказать, что везде нас принимают отлично. Что касается Мориса Николаевича Яклашкина, я восхищаюсь его организаторскими способностями, незаурядным музыкальным талантом, беспредельным творческим фанатизмом, музицировать с ним — огромная радость. Это только его заслуга, что именно в нашей республике создана и существует такая капелла. Нигде в Поволжье ничего подобного нет, даже в Татарстане. А как не восхищаться тем, что он постоянно совершенствуется в своей профессии? В звании народного артиста России в возрасте 60 лет он прошел ассисентуру у нар. артиста СССР, выдающегося дирижера Фуата Мансурова. Кто еще из наших музыкантов может сравниться с ним в стремлении к совершенству? И это не удивительно, что именно с маэстро Яклашкиным наша капелла стала музыкальным символом республики.