Трудно быть человеком
Как избежать одиночества и сохранить позитивное восприятие мира, когда судьба неумолимо засасывает вас в свой кипучий водоворот, а семейная лодка дала течь? Какие шаги нужно предпринять, если ваше житейское благополучие трещит по швам и кажется, что уже ничего нельзя изменить? Чем стоит поступиться во имя счастья близких и возможно ли соблюсти баланс между карьерой и личной жизнью? На эти и другие вопросы попытались ответить в Чувашском театре юного зрителя имени Михаила Сеспеля, где в минувший четверг состоялась премьера спектакля «История одного чуда (Джек)», созданного по пьесе известного современного автора Виктора Ольшанского.
Изюминкой сценического действа стала домашняя, по-особому камерная атмосфера, царящая в зале и на подмостках, когда артисты и публика находятся в условиях тесного духовного контакта и буквально слышат дыхание друг друга. Жанр постановки определен как лирическая комедия, и там действительно много смешных коллабораций, эпизодов и реплик. Однако, несмотря на улыбки, то и дело возникающие на лицах зрителей, перед нами, скорее, мелодрама, где наряду с анекдотичными ситуациями и захватывающими курьезами есть место и серьезным размышлениям, и драматическим переживаниям, и внутреннему диалогу с собой. Режиссер премьеры, заслуженный артист Чувашии Дмитрий Петров, уходит от бытовизма в сферу поисков и рассуждений о современных реалиях, взаимоотношениях и приоритетах. Да и декорации главного художника театра, заслуженного работника культуры Чувашии Ларисы Комиссаровой — компактные, малогабаритные и обаятельно простые — чрезвычайно располагают к доверительной беседе, перенося нас то в уютную квартиру, то на улицы спящего под снежным одеялом города.
Сюжет пьесы, поставленной во многих театрах страны, от Черноземья до Западной Сибири, напоминает катание на американских горках, когда не успеваешь опомниться от стремительной скорости и резких взлетов, внезапных падений и крутых виражей. Что ж, тем увлекательнее аттракцион и сильнее эмоции, полученные за полтора часа сценического времени. В дом переводчицы Вероники Копыловой и ее дочери Любы пришла беда — пропал их единственный, горячо обожаемый пудель Джек. Дабы хоть как-то успокоить убитого горем ребенка, потерявшего верного друга, мама решается на настоящую авантюру: «превратить» пса в одного из нас, точнее, сказать девочке, что он стал человеком. Под руку «подворачивается» добросердечный и крайне участливый пенсионер Виктор Нащокин, который входит в положение отчаявшейся женщины и соглашается сыграть роль любимого питомца, якобы сменившего шерсть на брюки, пальто и ушанку, а собачий лай — на человеческую речь. Несмотря на кажущуюся абсурдность обстоятельств, затея срабатывает.
Центральной осью театрального организма, бесспорно, можно назвать терцет заслуженных артистов Чувашии Венеры Пайгильдиной, Владимира Григорьева и Елизаветы Лавровой в ролях Вероники, Виктора Михайловича и Любы. Они проявили себя исполнителями сочных красок, тонкого плана и редкой эмпатии, способными говорить на основополагающие «капитальные» темы и взаимодействовать друг с другом на ментальном уровне. Их ансамбль — будто пульс, ток, сердцебиение спектакля, его магнитное поле, непреодолимо притягивающее к себе и зрителей, и партнеров по сцене. Актеры работают «в сцепке» и по восходящему эмоциональному градиенту, с усилением интенсивности чувств и рефлексии, в результате чего внутреннее наполнение образов ежесекундно растет вглубь и вширь. Это тот случай, когда степень правдивости, идейности и вовлеченности в проблематику настолько велика, что артисты, кажется, запросто могли бы существовать на пустой сцене, без оформления и прочих «подручных средств», наедине со своим внутренним резонатором.
Кстати, героев здесь совсем немного, зато каждый — словно крупная фигура на групповом портрете: выразительная, характерная и рельефная. Тут и бабушка Софья Аркадьевна (народная артистка Чувашии Ирина Архипова), настойчиво пытающаяся перехватить инициативу, и экс-отец семейства Федор (Юрий Торговцев), в финале вернувшийся-таки к жене и дочке, и коллега Вероники по издательству Андрей Трегубенко (заслуженный артист Чувашии Леонид Яргейкин), который не прочь приударить за симпатичной переводчицей. Все эти типажи сплошь и рядом встречаются в повседневной жизни, и оттого воплощенная на подмостках история живо откликается в душе каждого из сидящих в зале. И хотя на программке и афише спектакля изображена собака, публика сразу понимает, что в действительности речь пойдет отнюдь не только о привязанности к братьям нашим меньшим, а пропажа пса — лишь повод задуматься о чем-то общечеловеческом, всеобъемлющем, глобальном. Недаром в одном из кульминационных моментов повествования звучит фраза о том, как трудно быть человеком.
