В изменившихся экономических условиях бывшие музыканты отправились в свободное плавание – пошли в бизнес, в банковское дело, в менеджмент некоммерческих фирм. И большинству из них удалось преуспеть – двое выпускников Чебоксарского музыкального училища, например, работают в одном из москов-ских банков, многие успешно занимаются предпринимательством. Некоторые умудряются совмещать музыку и бизнес. Их не сбивают с толку неизбежные трудности, они упорны, настойчивы и вместе с тем обладают неоценимым «чувством настоящего момента». Музыканты на рынке труда оказались весьма конкуренто-способными. И в этом нет ничего удивительного: музыка – гигантский ускоритель общего развития.
В статье Д. Кинарской «Новый имидж музыкального образования в XXI веке», опубликованной в журнале «Культура. Искусство. Образование», приводится такой любопытный факт. Когда ученые измерили мозговые импульсы поющих людей, обнаружили, что во время пения происходят два параллельных процесса: мелодический и текстовой, они друг с другом не смешиваются. То есть песня прекрасно существует в нашем мозгу как бы в двух параллельных измерениях – музыкальном и текстовом. Получается, что люди, много поющие, становятся своего рода Цезарями, умеющими делать два дела одновременно – вести мелодию и произносить текст. Так что человеку, любящему музыку, даже играть не обязательно – пойте в хоре, и для вас откроются новые возможности.
Очень показателен и эксперимент по контролю словесной памяти. Суть его такова: студенткам колледжа, половина из которых хотя бы шесть лет занимались музыкой в возрасте до 12 лет, а другая половина музыкального образования не имели, трижды предъявляли 16 незнакомых слов. Те, кто прошел музыкальную подготовку, запомнили их сразу, а у других в памяти ничего не отложилось. Дело тут в том самом двухканальном восприятии. Если человек привык осознавать и текст, и музыку, делать сразу несколько дел, то одно-единственное он сможет сделать гораздо лучше.
Важна музыка и для развития социальных навыков. Американский исследователь Мартин Гарденер проанализировал статистическую информацию о тысяче жителей штата Род-Айленд в возрасте до 30 лет и изучил, как связаны преступность и музыкальные занятия. Он выяснил: те, кто занимается музыкой, «грешат» меньше и не склонны задевать своих ближних. Дети, которые пели в хоре, вовлекаются в преступную деятельность меньше, чем все остальные. Тех, кто играет на инструменте, в преступные банды почти не завлечь. А знающие ноты и умеющие читать с листа никогда не становятся преступниками.
Занятия музыкой создают своеобразную привычку к стрессу. Мало того что надо выступать на эстраде. Чтобы доиграть пьесу до конца, тоже требуется очень большое напряжение: каждое движение играющего рассчитано, он не может ни на секунду расслабиться, отдохнуть, отложить что-либо «на потом». Музыкант постоянно действует в жесточайшей временной сетке.
В результате музыканты эмоционально чутки и отзывчивы, но в то же время очень стабильны, их нелегко сбить с толку. Они способны действовать самостоятельно, но прекрасно работают и в команде. Готовы к риску, могут отвлечься от подробностей и увидеть всю ситуацию в целом. Эти выводы сделали американские исследователи, внедрявшие художественные дисциплины в общее образование.
Мы должны считаться с реалиями: родители сегодня не хотят учить детей искусству только для того, чтобы они были эстетически развиты. Но не все понимают, что с помощью искусства и музыки можно лучше подготовить ребенка к жизни. Музыка нужна для того, чтобы стать лучшим, и в любой профессии – тоже.
сделать стартовой
